在古代诗词舞蹈中均有相关描述。在中国传统文化中，礼仪被视为社会交往的基本准则，而传统戏曲作为重要的艺术形式之一，其演出过程中也蕴含着丰富的礼仪文化元素。这些元素不仅体现了演员对角色的尊重和对观众的敬意，同时也反映了中国文化的深厚底蕴和人文精神。以下是一些传统戏曲表演中的重要礼仪文化要素：

1. 服饰与妆容 - 在古代诗词舞蹈中均有相关描述。中国传统戏剧中的服饰与妆容都有严格的规范和要求，它们不仅是角色身份和性格的外在表现，也是对历史和文化的一种传承。例如，京剧中的“生”角需要佩戴髯口（胡须）来表达年龄和气质；而旦角的妆容则讲究细腻精致，如花旦的红唇白面，贴上花黄等。这些都体现了对传统美学的追求和对历史的尊重。

2. 舞台布置 - 中国传统戏剧的舞台通常简单朴素，不设障障布障，人与神同演一个角色，人与动物同演同一个角色。这种开放式的舞台设计反映了古代中国人崇尚自然的哲学思想，同时也方便观众更好地融入剧情之中。此外，舞台上的道具和布障也有各自的象征意义，比如布障代表着界线，提醒演员们在表演时要保持一定的距离感。

3. 动作与舞蹈 - 在古代诗词舞蹈中均有相关描述。中国传统戏剧的动作和舞蹈动作都非常讲究，每一个动作都有着特定的含义和目的。例如，舞蹈动作可以用来展现人物的情感状态或故事情节的发展；而武术动作则常用于表现英雄气概或者战斗场面。无论是舞蹈还是武术动作，都需要经过长时间的训练才能达到流畅自如的效果。

4. 对白与唱腔 - 中国传统戏剧的对白和唱腔也非常注重韵律和节奏，它们不仅仅是传达信息的工具，更是一种艺术的享受。通过对白的抑扬顿挫和唱腔的高低起伏，演员们能够生动地塑造角色形象，使观众更加深入地了解剧中的人物内心世界。

5. 礼节与禁忌 - 在古代诗词舞蹈中均有相关描述。中国传统戏剧在演出时有许多礼节和禁忌需要注意。比如说，演员在上场前要举行祭拜仪式以祈求演出顺利；而在演出过程中则需遵守各种规矩，比如不能直视观众席等等。这些做法既是对先贤智慧的继承，同时也是对传统道德观念的弘扬。

综上所述，传统戏曲表演中所包含的丰富礼仪文化元素不仅丰富了艺术的表达方式，也为后人提供了深入了解中国历史文化的重要窗口。通过欣赏和学习这些古老的艺术形式，我们能够感受到中华文明的博大精深以及它所蕴含的人文关怀和社会责任感。